فرهنگی و هنری

نقاشی با هنر که پیام محیط زیست را فریاد میزنند

سپیده سیفی زاده، متولد ۱۳۷۴، از بندرانزلی ، مدرک کارشناسی نقاشی از دانشگاه گیلان، با ۱۲ سال تجربه در زمینه هنر.

📰 به گزارش  اقتصادگران | گفت‌وگو باسپیده سیفی زاده ،کارشناسی نقاشی از دانشگاه گیلان

لید خبر: موسس آموزشگاه هنرهای تجسمی قلم سپید، نقاش و کارتونیست و فعالیت در عرصه بین المللی و ملی و برنده چندین جایزه بین المللی از جمله مدال گلد پاندا چین، جایزه ویژه پنلا پرتغال، برنده جایزه ویژه تصویر سال ۲۰۱۹ و در حال حاضر بعنوان نقاش معاصر گیلان فعالیت می کند.

سپیده سیفی زاده به عنوان کارشناسی نقاسی و هنرمند درمورد دغدغه هنری و شخصی در زمینه نقاشی به خبرنگار ما گفت :

من همیشه بدنبال این بوده ام که بتوانم به جامعه در رابطه با موضوعات محیط زیستی آگاهی دهم. سعی کرده ام با آثارم چه در زمینه کارتون و چه در زمینه نقاشی مخاطب را تحت تاثیر قرار دهم تا توجه و نگاهی عمیق تر به موضوعات زیست محیطی داشته باشند، که نسبت به حفظ محیط زیست و فعالیت های افسار گسیخته انسانی که باعث نابودی می شود آگاهی پیدا کنند.

وی درباره تکنیک و سبک هنری خود توضیح بیان کرذ:

ابتدا تکنیک کارهایم رنگ روغن و اکرولیک روی بوم بود، خطوط سیال و پیچان و شکل دفرمه شده ی اسکلت حیوانات و حالت ذوب شدن طبیعت به نشانه نابودی در کارهای رنگی ام هماهنگی خوبی بین موضوع و نوع برخوردم با رنگ و فرم ایجاد کرد.
به مرور کارهایم بسمت طراحی کشیده شد و برای خلق کارهایم از متریال شاپان استفاده کردم که طی مدتی با تمرین و آزمون و خطا و زیرسازی مقوای مخصوص به تکنیکم توانستم طراحی هایی با متریال شاپان خلق کنم که نظر مخاطب را علاوه بر موضوع به بافت و تکنیک کارهایم جلب کرد

ایشان از رونده خلق یک اثر هنری، از آغاز تا پایان سخن گفت:

روند خلق آثارم قطعا با هم متفاوت است، گاهی پیش از شروع نقاشی نیاز به چیدمان مدل، عکاسی و اتود اولیه دارم
اما در برخی از آثارم تحت تاثیر مطالعات بصری که داشته ام، طرح در ذهنم میچرخد که در آن صورت اجازه می دهم فرآیند خلق اثر مرا غافلگیر کنم و قلمو و تکنیکم خودشان راه را به من نشان دهند، که من بسیار از این اتفاق شگفت زده می شوم و همچنین خلق بعضی از آثارم که مربوط به کارتون می شود کاملا نیاز به ایده و سوژه یابی دارند که کاملا روندی متفاوت است.

سیفی زاده با توجه به موفقیت هایتان در جشنواره های کارتون و کاریکاتور، خودتان را بیشتر کارتونیست می دانید یا نقاش؟

همانطور که همیشه گفته ام خودم را نقاش می دانم و مایلم من را بعنوان یک نقاش بشناسند.
من نقاشی هستم که توانستم با نقاشی های موضوعی بعنوان یک کارتونیست هم فعالیت کنم و در رقابت با کارتونیست ها کارهایم مورد توجه و استقبال قرار گیرد. فکر میکنم نقاش های زیادی هستند که بعنوان یک کارتونیست فعالیت کرده اند و خود را کارتونیست معرفی می کنند.

او درمورد جذب مخاطب و ترویج این هنر در جامعه پیشنهاد می‌کنید؟

بنظرم برگزاری کارگاه های کم هزینه برای عموم مردم، برگزاری نمایشگاه ها و جشنواره ها و اجرا ها در فضای عمومی که مردم بتوانند ارتباط بیشتری با هنر و هنرمند داشته باشند.حمایت از هنرمندان جوان و محتوای آموزشی در قالب ویدئو در فضای مجازی که خوشبختانه روز به روز در حال بهتر شدن است که بسیار کمک کننده است.
کیوریتور های ملی و بین المللی از جمله سمیرا صفاری چه نقشی در مسیر تعالی فرهنگ و هنر و حمایت و رشد هنرمندان دارند ؟ نیز چه ویژگی های برتری را دارا می باشند؟

به نظر شما کیوریتورهای ملی و بین‌المللی، مانند سمیرا صفاری، چه نقشی در پیشرفت فرهنگ و هنر و حمایت از هنرمندان دارند؟ و چه ویژگی‌هایی باعث برتری آن‌ها می‌شود؟

من فکر می کنم نقش کیوریتور های ملی و بین المللی بسیار کلیدی و اساسی است. آنها دائما در حال بررسی صحنه ها ی هنری و فرهنگی و گالری ها و فستیوال ها هستند و همچنین حمایت از هنرمندان نوظهور و در حال رشد.
و حامی هنرمندان برای رشد و ارتقا یافتن در اجتماع و گروه هنری رسم که سالهاست در این زمینه فعالیت می‌کنند که حامی سرسخت و همیشگی هنرمندان هستند برای رشد و دیده شدن.

سخن پایانی:

از شما بابت این گفتگو ممنونم که اینگونه حامی هنرمندان هستین.
این هنر است که زندگی را امکان پذیر می کند و ما را از تاریکی ها عبور می‌دهد و باعث می شود به خودمان برگردیم و از سطح عبور کنیم و بسوی عمیق بودن حرکت کنیم.

 

 

 

 

 

 

 

 

نوشته های مشابه

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

چهار × 3 =

دکمه بازگشت به بالا